Yves Saint Laurent(伊夫·圣罗兰)：“时尚易逝，风格永存”
随着时间的更迭和变迁，美的形式早已跨越对趋势的追逐，转而重视思考纯粹永恒的品味。在设计追求喧哗完美的同时，更转而重视安静的本质，同时发挥标志性的语汇，饶富寓意、收并自如。
位于水岸旁的建筑项目，对内，独享清幽静谧自在，对外，则可自俯瞰城市的喧闹中抽离，瞻眺郁郁葱笼和烟波淼淼。
顺应主人家的生活方式，通过材质铺陈，注入沉静、温润的轮廓，同时呼应的得天独厚窗景，以大开间的型态，让室内外最大化的产生关联，试图突破场域的“有界”，输入“无界”的视觉脉络。
一切，兼收并蓄，只为隽永风格。
把极致细节注入简单的几何体，促使人们重新认识平凡
简单是复杂的极致，在这个项目里，更加退回建筑本位思索，沉稳安静空间融自然、设计、艺术、场域、器物于一处，堆栈细节，让空间彼次串联不分化。
入口玄关的地面铺叙上水磨石，和电视墙选用的大理石大块拼贴，将原始的肌理之美依序展现。旁侧的写字桌略为退缩，与电视墙形成递降层次，收拢了机柜并增加展示柜等机能。
我们试图保留原有的大墙大柱，架构简洁纯粹的建筑尺度。天花板不过度修饰，在垂直线上延伸至最高，柱体也仅是贴附上自然感浓郁的莱姆石，去繁为简，视线内的一切均自然而然。
选用意大利品牌 Minotti 的家具，降低高度沙发、桌几，维持最合适探看窗外景致高度，色彩便以大地色系为主轴，内敛、低调，被自然感浓郁的大理石、实木等材质包裹，演绎安稳、沉静的生活气氛。
以少量而夺目的对象做为催化剂，宣示一个新的独立世界在室内孕育诞生
餐桌的正上方悬挂了一盏巨大的主灯，这盏灯毫无疑问地成为整个家宅中的视觉焦点，藉此，再度强调了大墙大柱的开阔尺度。
后背墙选用了带有金属光泽的莱姆石，不做繁复的裁切、降低修饰，以最大化为目标，通过表现物料本真，展露不造作的奢华。地坪铺叙着的木纹地板，在此处转折上窗台下的墙面，为的是让窗外的自然之美与室内有所衔接，达到浑然天成与人为雅致得以共存的境地。
同时，在莱姆石墙的旁侧，藉由层次递降的效果，形成一处开放式的展示区，选用金属板、不锈钢及选用镜面修饰柱体，搭配局部木皮天花板的修饰，通过内敛的手法，让光洁质材与温润质感的莱姆石形成精妙对比，不着痕迹在适当的细节中流露高端豪宅独有的丰韵。
没有隔断的大开间中，水磨石和木地板担任划分区域的角色，开放式的中岛厨房及轻食料理区则位于水磨石地板之处。在生活的余裕中，享受沐浴在宽阔的自然美景中享用早午餐、分享时刻动人的故事。
而大火快炒区则特别收拢在木作门的后方，在主人家的生活中保持适当的距离，但又保有实用机能。
艺术并不超越大自然，不过会使大自然更美化
由大雄设计创作的摄影作品《Tokyo Dream》，运用建筑的视角解读，散步东京时的建筑街景，试图将这样的生活印象带入室内空间，进而产生于对生活、都市的识读，并将所有情绪浓缩在裱框的都会剪影里。
石材、木质等材质，与建筑原有建构的大墙大柱，形成满富生命力的能量。留白的自然莱姆石墙面，特意融合艺术美，与戏剧性大小的灯具相互取得平衡，看似简单、实则精密计算后形成的脉络，成为空间中美的调料。
而这幅摄影作品的选择，更是别有寓意—里面的建筑物是主人家很喜爱的精品品牌普拉达的东京门店，让艺术与居住者之间产生了密不可分的链结。
安静的设计，慢游、体验不一样的人生
进入主卧室，木质元素流畅的延续，展现着不标榜技术的含蓄内敛，体现的不仅仅是装修上的华美，更是主人家的生活和内涵。
细节的处理保有一脉相承的质美精细，在床头墙的旁侧穿插一张梳妆台，并结合镜面收边，消弭柱体的存在，每个器物在开阖之间，静静点出空间的精致感。
次卧房采用简单而隽永的设计，米色系与原木的质感，书柜、书桌整合在窗边，没有任何多余的装饰或棱角，增加感官的舒适性，藏着不褪流行的大美。
让观者领略柔善，耐得住时间的打磨，不随潮流而改变，致远流长，实现一处自由慢游的休息之所。
